Ex-tension: The Dislocation of culture and pattern− Asian contemporary art exhibition|延/伸:文化與媒材的移動關係−亞洲當代藝術群展

延/伸:文化與媒材的移動關係−亞洲當代藝術群展 Ex-tension: The Dislocation of culture and pattern− Asian contemporary art exhibition 緣起:POZNAŃ ART WEEK 2018 主題來自「REDISTRIBUTION」多維概念。它是個專有名詞,指的是各種類型的「再實踐」,包括對圖像,符號和文化模式的挪用和重新解釋。另一方面,它與社會和政治因素參與塑造文化的問題直接相關。在POZNAŃ ART WEEK 2018 邀請下,討論文化和藝術,文本之於社會影響力以及在社會中分配的方式。概述的背景使得創造性干預的每一個動作,都成波茲南藝術場景可見性的重要證明。 策展概念:《延/伸:文化與媒材的移動關係-亞洲當代藝術聯展》展覽將探討亞洲藝術家思考文化與媒材形式的思想傳遞、創新突破,從熟悉的傳統創作媒材:水墨、漆、紙等,探究當代藝術家如何運用傳統技術結合當代觀念與觀者產生互動,顛覆傳統概念,轉化媒材意象,打破習以為常的敘述模式,創造不同的感官經驗,同時考慮了當今社會的科技進步,再次捕捉觀眾真實的感知經驗,嘗試對於未來的當代藝術做出貢獻,讓我們看見藝術語言自身的獨立價值。 中國傳統的藝術形式被認為是水墨畫,僅有水與墨,黑與白色,近處寫實,遠處抽象,色彩單調,意境豐富。老實說,並沒有一個確切的年份,能清楚劃分傳統和當代的界線,但水墨兩字的用法,自二十世紀以來已有多次的詮釋,一直透過半傳統、半實驗性的方式演進,在經年累月的嘗試和錯誤中,引進各種顏料、畫布及視覺嘗試。如此獨特的媒材與概念運用,在藝術家肖旭的宣紙畫和吳季璁的錄像作品中,看見文化以一種優雅細膩的方式延續與創新,而形式上則是充滿大膽的突破與嘗試。水墨不止是媒材,它是一種態度、哲學和世界觀。 越南傳統的漆藝,過去長期使用在物件表面的覆蓋,如傢俱、器皿、神像等,直到1925年河內的印度支那美術學院創立後,漆開始成為繪畫用媒材,結合雕塑、繪畫與工藝的綜合應用。藝術家阮菲菲研究漆藝超過15年,在她的作品中看見了漆藝的突破。初次接觸到她的作品,會以為是運用科技技術來創作,仔細品味,才知道她釋放漆畫的審美習慣,融合數位時代的硬體,重新創造了獨特的感官視角。 除了明顯地看見文化與媒材形式上的思想傳遞,另外台灣藝術家李姿玲與澳門導演張健文,各自發展了獨特的概念討論自己與媒材間的關係。藝術家李姿玲透過收集發票、造紙、風乾、打磨過程中,創造了生活的重量軌跡,身體的反覆勞動,如同工匠般,將日常生活材質轉換為看似平凡卻不尋常的體驗。而在《夜雨》作品中,平凡易丟棄的物件,感性地化身為一種形象的語言,完全自由地滲透在作品和空間、作品和人、以及人和空間,引領我們、滲透我們感官。 澳門導演張健文,在實驗民族誌短片《小說無用》中以日記形式反思小說的功能,巧妙結合聲音方言與畫面,透過視覺媒介提出問題。又在傳統文字閱讀與語言之間,像是越南話、廣東話、韓語、日語的交疊,看見存在東西方文化異同中的身份認同多樣性。 亞洲藝術家延伸生活美學的感官經驗,讓我們看見藝術語言自身的獨立價值。他們從傳統概念創新與再組合,進而思考文化與形式的共存。從媒材的存在、材質的被取代性、物質本身的自然性與抽象概念的探討,創造藝術的當代性與未來思考。 Exhibition duration:June 1- July 10, 2018 Opening:June 1, 15:00 Exhibition Artist: Taiwan:吳季璁 Wu Chi Tsung、李姿玲 Lee Tzu-Ling 、何灝 Ho How Indonesia:阿里安山‧卡尼阿哥 Aliansyah Caniago Vietnam:阮菲菲 Nguyen Oanh Phi PhiContinue reading “Ex-tension: The Dislocation of culture and pattern− Asian contemporary art exhibition|延/伸:文化與媒材的移動關係−亞洲當代藝術群展”

「展覽 Exhibitions」微光/真實,越南 The glimmer that we see/ Vietnam

《微光/真實,越南The glimmer that we see/ Vietnam》展覽資訊: 展出日期:2014.3.08~2014.04.03 展覽時間:週二至週五11:00-19:00 週六13:30-21:00 展出地點:福利社FreeS Art Space,台北市中山區新生北路三段82號B1 策展人:李依佩 展出藝術家:Tuan Mami、林正尉、林孝順、林婉玉、張公松、張恩滿、黃博志、黎氏兄弟(Le brothers)、盧彥中 開幕暨Artist talk:3/8(六)19:00 藝術家:Le brothers 越南駐村經驗分享:3/15(六)15:00 藝術家:林正尉、盧彥中、張恩滿、林婉玉、黃博志、李依佩、孫以臻 策展簡述: 文/李依佩 有眼有耳的人都會知道,一個人無法隱藏任何秘密。就算他的唇齒緘默,指尖也會喋喋不休,每個毛孔都會洩漏他的秘密。 —佛洛伊德 以《微光/真實,越南The glimmer that we see/ Vietnam》為題的展覽是從越南為一出發點,並以展覽作為另一種真實的縮影,彰顯生存現實以不同的脈絡交織在我們眼前。儘管我們接受全球化快速的資訊,主流媒體表像錯覺仍有機會將我們導向忽略的生活面向,或許不曾察覺現實生活中的某些生命過程,與特定文化處境中的遭遇,但是通過聆聽那幽微而撞擊的聲響,促使我們重新理解原先被視為理所當然的秩序。 身體穿透 尤其在如今這各種社會景觀淩駕於個體生存的本質之上的時代,通過身體去產生論述,在短時間內是難以被呈現的。而形而上的精神性,往往需經某種路徑才能到達我們所感知和存在的現實世界,這個路徑以「身體」為媒介,讓身體本身更貼近「身體性的有感意識」。 而生活中的真實往往與人的意識和精神世界難以切割,在「身體感知」過程中將幽微的真實赤裸地顯現出來。然而我要說的是「身體」如何成為用於藝術生產和文化批判的某種「語彙」,這些「語彙」背後的文本脈絡,會透過我們接收到的歷史性、社會性、政治性以及其他種種因素被建構起來,而不僅僅是人的現實狀態。 縮影 展覽作為另一種真實的縮影,生存現實以不同的脈絡交織彰顯。這個展覽不採取宏大的敘事,亦非只是要將各種不同的生活現實,以個別的觀點或手法再現而已,是要透過創作者與觀察者的主觀意識共同構築出不同的文化景觀,其傳達與載負的意義與目的,正如艾德華‧薩依德(Edward W. Said)曾所揭示的,「…問題在於如何調和自己的認同和自己的文化、社會、歷史的真實情況以及其他的認同、文化、民族的現實。」這是對自我與他者、國家與國家、文化與文化之間的關係如何被形塑的探源,藉此我們得以重新找到自身的位置,甚至,再次連貫我們與周遭的人事和時空,並重新敘述個人與這個世界的關係。 然而我們也必須承認,你我都難以脫離文化價值觀的殖民,因此在試圖解析並審視社會帷幕內的複雜紋理的同時,我們也要理解其無所不在的政治關係;若要省視洞察文化的來龍去脈,我們必須從「聆聽」開始。 —– Media:台北村落之聲、福利社 《微光/真實,越南The glimmer that we see/ Vietnam》 Exhibition:2014/03/08 – 2014/04/03 Opening&Artist Talk:2014/03/08 (SAT) 19:00 Location:FreeSContinue reading “「展覽 Exhibitions」微光/真實,越南 The glimmer that we see/ Vietnam”

「展覽 Exhibitions」街大歡囍 Zhongshan Shuanglian Creative Cluster, MOCA Taipei

這次的光能報是以社區為出發點,記錄了有關當地的家族產業與故事,我們花了兩個多月的時間實地採訪、收集老照片、編輯,希望這些屬於台灣歷史記憶的故事能夠一直被記錄下去,也希望這樣的刊物能有更多人看見。(封面作品by 郭芃君,文字by 賴英泰、李依佩、郭芃君) 歡迎與我們索取。

「展覽 Exhibitions」無境之路 Path to nowehere

Today’s Treasure Hill Artist Village covered with a complex history, from the Qing Dynasty – Zhang/Quan style Guanyin Temple, the Japanese military warehouses, firing post construction of Nationalist government, and illegal military community. Treasure Hill itself exists and shows ethnical diversity. After WWII, a large number of mainlanders from the initial mainland moved to Taiwan,Continue reading “「展覽 Exhibitions」無境之路 Path to nowehere”

「記錄 Records」陌生的鄉愁 Unfamiliar Nostalgia: Special Events

This time, i am working as an artist to discuss about the unfamiliar nostalgia happening on my own stories. I never mentioned my family members who lived in Tainan’s mountain area would have any relationship with Indigenious Taiwanese or Taiwanese aborigines. Although my grandmother has a special family name: 兵 Bing (means soldier), ans theyContinue reading “「記錄 Records」陌生的鄉愁 Unfamiliar Nostalgia: Special Events”

「記錄 Records」Flaneur in the Insular Cities, Art talk in Taipei|漫遊島城藝術家座談

In order to introduce more concept with audience, we have a talk in Taipei, hosted by Nan-hai Gallery. Insular Cities drowned in Western ideology: the orientation of Asian photography From Festoon Islands to Republic Indonesia, an area with astounding natural surroundings and diverse cultures, young Asian artists here attempt to define the concept of contemporary photographyContinue reading “「記錄 Records」Flaneur in the Insular Cities, Art talk in Taipei|漫遊島城藝術家座談”

「展覽 Exhibitions」Flaneur in the Insular Cities @Tainan|漫遊島城展覽

「Flaneur in the Insular Cities- The Group Exhibition of Contemporary Asian Photography」invites five emerging artists from Asia insular cities, including TAIYA Yuico, (Osaka, Japan), CHEN Po-I, (Tainan, Taiwan), Catalina AFRICA (Manila, Philippines) and Daniel SATYAGRAHA, Seto Hari Wibowo (Yogyakarta, Indonesia) to observe their cities and present how the city it is by surveying the transformationContinue reading “「展覽 Exhibitions」Flaneur in the Insular Cities @Tainan|漫遊島城展覽”